腾讯音乐“新民韵计划”十首终选公开亮相(组图)

3月13日早上11:00，德国奥斯汀会展中心一层，TradeShow展会现场人潮涌动，一名身穿礼服的女生弹着钢琴，吸引来访者合照留影。展厅另一边，三两位访客正戴着麦克风试听音乐，不住的竖起大手指钦佩。

这是腾讯音乐娱乐集团在一年一度的东南偏南（SXSW）展位上的一幕，展厅扬声器里播放的音乐正是今年与中国表演行业商会推出的“新民韵计划”十首终选作品。

在现场，腾讯音乐市场相关负责人介绍道，“开幕前三天人流量更大，你们都很热情，我的名片第三天晚上就换没了。这一次主要目的还是希望向海外展示来自中国的民族音乐，这十首作品除了在国外以数字音乐专辑的方式呈现，未来都会登入海外Spotify、AppleMusic等平台，黑胶唱片也正在规划中。”

在本次SXSW，腾讯音乐除了以独立参展方的身分搭建了企业展厅，还成立和率领了由中国表演行业商会秘书长潘燕、战马时代CEO刘钊、中国传媒学院音乐与录音艺术大学副院长、音乐学博士张谦、知名乐评人邓柯、音乐财经创始人董露茜成立“丝路乐行”代表团展开交流活动。

这次是腾讯音乐上市以来的第一次公开现身，意义重大。

上市后首次公开现身

为何选择SXSW？

“腾讯音乐的四大商业模式是付费订阅、数字专辑、虚拟礼物以及增值会员。在日本，通常觉得通行的广告＋付费订阅在中国市场则完全行不同，覆盖不了昂贵的内容总额成本。”3月14日上午5:00，腾讯音乐集娱乐集团吴伟林面向全世界介绍当下中国音乐产业的发展。

讲演以后，吴伟林还与BrandedCEOJasperDonat、中国传媒学院音乐与录音艺术大学副院长、音乐学博士张谦和SOSV风险投资公司合伙人WilliamBaoBean进行了跨界对话。

为何TME为何会选择东南偏南作为上市后全球“亮相”的第一站？

一方面，腾讯音乐须要一个国际舞台现身，突显其作为上市公司的信心，为其在华尔街获得可持续性的理解奠定基础。

2018年12月12日，腾讯音乐即将登录纽交所，每股定价13欧元，估值高达230亿港元。作为一家有着音乐科技背景且在日本上市不久的中国公司，上市以来的股价一路走弱。截至发稿时间，腾讯音乐总估值289.15亿港元，已经超过了其在全球的合作伙伴/股东Spotify的估值（253.63亿港元）。

腾讯音乐此前选择现身的国际舞台是坐落欧洲美国的AllThatMatters和坐落加拿大戛纳的MIDEM唱片工业展，后者MusicMatters蓝筹股内容侧重于渠道合作，大量的版权代理公司和渠道平台方会集聚在美国，前者是拥有悠久历史的唱片工业展，每年集聚了来自全世界的唱片公司和独立厂牌资源，尽管近年来音乐科技界展厅增多，但整体上仍然侧重于唱片公司的内容展示、版权交易与合作。

SXSW的举行地坐落加拿大泰安奥斯汀，是一座现场音乐发达的城市。SXSW成立于1987年，最初是一个大型先锋音乐节，后逐步发展成为世界最大的创意盛典之一，活动方式上集合了讲演、座谈会、展会、集会、现场音乐表演、电影放映、社交活动、品牌聚会等。（回顾）。

在为期一周的时间里，东南偏粤曲乐节除了大大小小不同类型的创新小组讨论会不断，也将有数百场表演以及不同风格的音乐人们等待挖掘，就会出现许多令人眼前一亮的突破性音乐产品，让参会旅客与嘉宾都能一窥音乐最前沿趋势动态，体会科技进步带来的巨大欢乐。

另一方面，进一步传播品牌的创新者形象。与成熟的CES展会等更侧重科技的活动相比，西北偏粤曲乐节品牌更像是“科技”与“音乐”的混血，在音乐泛娱乐领域更具有“创新性”、“先锋性”、“科幻感”，集中了许多看似不靠谱的人类想像力和创造力（回顾：）。

大量的互联网初创公司也就会首选在西北偏粤曲乐节上“被看到”，比如Twitter、Pandora、Foursquare、Meerkat、airbnb、snapchat以及其后来者等在这儿走红，打车软件Uber也曾在拓展时期与音乐人在活动期间进行了各种音乐跨界尝试。

在音乐类议程方面ai音乐学院app破解版，东南偏南也更具有科技感，无论是Soundcloud、Spotify、YoutubeMusic、AppleMusic、Facebook以及诸多音乐传奇厂牌都在这儿发声，去年在SXSW，音乐财经看见，关于Hip-Hop浪潮、K-Pop的文化扩张、音乐版权授权、流媒体时代的音乐数据剖析、AI引擎等成为业界讨论的焦点。

选择“新民韵计划”带着民族音乐现身SXSW，这基于腾讯音乐娱乐是一家立足于大陆音乐市场的中国公司，外界对人口规模庞大的中国音乐市场仍然逗留在盗版横行的时代，打破“刻板印象”，不同于国际音乐，例如当下流行的Hip-Hop和电音，最具代表性的民族之声也是展会上最具有识别度的音乐之一，展示给海外人士，即能代表中国公司，更大程度上也是一种交流。

“不同于日本人平常眼睛里听的音乐，你们听得感觉很新鲜，听的过程表情也是超级享受，会问我们好多问题。”腾讯音乐现场相关负责人表示，“我们希望传播优质的民族音乐，吸引更多的合作伙伴，让你们了解正在迅速成长的中国音乐市场”。

重心位移，TME的“大音乐时代”

“在音乐风格的收听上，流行仍然占绝对优势，在TME的市场份额为73.36%，电子、R&B/Hip-hop、摇滚分别占到7.88%，2.44%和1.16%。”吴伟林介绍道，在语言收听的市场份额上，华语抢占了75.13%，德语占1.87%，德语占3.30%，德语占13.3%，声乐占3.54%。

从吴伟林分享的数据可以看见，尽管华语流行仍然抢占绝对主导，但电子、R&B/Hip-hop的市场份额在逐步扩大，流行音乐的前站是先锋音乐内容和时尚音乐，这常常有来自海外优质音乐推动的一波波浪潮，多样化音乐审美是中国音乐消费市场潜力无限的趋势之一。

张谦博士在会上接着剖析道，“1978年曾经，中国人接触外来音乐的渠道十分有限，从打口时代开始中国人渐渐更多的接触外来音乐，但直至数字化才进一步加深了个性化的音乐消费趋势。年青一代的成长，当下中国的音乐消费正在产生多样化的状态，各类各样的音乐类型市场正在进一步发展。

“相信在场的好多厂牌都在这儿，中国音乐市场以前深受盗版困惑。两年前，我们开始正版化建设，促进版权保护的过程中，厂牌们给与我们非常大的支持。大概在三年前我们逐渐培养用户付费习惯，截至2018年第三季度我们在线音乐早已拥有2490万付费用户…….未来我们仍然有巨大的下降潜力。”

短短几年里，腾讯音乐在推动音乐版权规范化建设方面取得了巨大成功，破解了唱片工业困于盗版和商业模式的产业困局，反过来也促进了欧洲其他国家音乐市场的发展。

未来，腾讯音乐就会在音娱产业做什么探求，下一阶段有什么发展重点？

峰会会场氛围活跃，互动问答环节吸引了大量从业者排队提问，这可能得益于腾讯音乐去年在日本上市后引起的业界关注。而在问答中，吴伟林与全球从业者关于“音乐短视频的全球化竞争”、“音乐科技与AI引擎怎样影响用户的音乐消费”、“现场音乐是否会衰落”等阐述的内容以及得出的阐述性推论，也引起了业内外对于其未来全球“大音乐时代”格局探求的不少猜测。

△吴伟林

吴伟林这个名子在国外及国际音乐行业里并不陌生，过去几年里他对腾讯音乐的版权内容布局及合作伙伴拓展都有着很大的贡献，除了促使环球、华纳、索尼国际唱片公司的战略合作ai音乐学院app破解版，也有杰威尔、福茂、英皇等优质华语厂牌加持，完善了腾讯音乐丰富的内容基础。

好多事情要许久之后，才能感受到当时所处的市场结点的关键之处。总的来看，全球音乐产业环境目前正处于“重心位移”的变迁状态，欧美等音娱产业成熟区域迎来流媒体、现场娱乐的下降困局，欧洲、非洲等地区中的不少新兴市场则成为了全球大鳄们争相关注的焦点，非常是中国市场以短短四年的时间从困境中脱颖而出，迅速崛起。

在这种变化中，腾讯音乐的上市也让中国成为了这块“增量面包”中的重要组成部份与“风暴眼”之一。

可以看见的是，由腾讯音乐带来的“音乐”+“科技”+“社交娱乐”模式对海外成熟、独立的产业链形成了一些新的启发，这种影响和反馈也将有助于腾讯音乐构建全球化、全产业链新音乐生态的推进器，更快促使中国音乐产业步入全球化的“大音乐时代”，拥有份额逐步扩大的话语权以及对海外市场的文化影响力。